Willy Vandersteen: Belgian sarjakuvaaja takana Suske En Wiske

Willy Vandersteen in 'Wordt vervolgd!' (Saattaa 2019).

Anonim

15. helmikuuta 2013 Willy Vandersteen olisi juhannut 100 vuotta. Suske en Wiske kuuluisan isän suosio, joka on käännetty Bob ja Bobette ranskaksi ja tunnetaan myös nimellä Spike ja Suzy englantilaisten puhujien keskuudessa, ei ole kärsinyt ajan mittaan. Tule tapaamaan sarjakuvasarjan takana olevaa ihmistä, joka on jokaisen belgialaisen sarjakuvalehden kokoelma kruununjalokivi ja on yhtä legendaarinen kuin Hergén Tintin tai Peyon Smurffit.


Comic-maailmaan saapuminen

Yhdessä Antwerpenin köyhimmistä lähiöistä kasvaa, Vandersteen vietti suurimman osan ajastaan ​​kaduilla, kertoi tarinoita ystävilleen ja toi esiin elokuvassa jalkakäytäväpiirrosten läpi. Taide lähti hänen suoniensa läpi, kun hänestä kiehtoi isänsä, kuvanveistäjän ja ornamentin valmistaja. Willy päätti seurata tätä polkua ja alkoi työskennellä isänsä studiossa hyvin nuorena.

Vuosia myöhemmin, kun hän otti työtä ikkunantuottajana tavaratalon L'Innovation -yrityksessä keinona saada taloudellista turvallisuutta kasvavalle perheelleen, hän ei tiennyt, että se aikoo muuttaa elämäänsä. Kun selaat amerikkalaista aikakauslehteä, joka etsii inspiraatiota ikkunoiden sisustuksesta, artikkeli nimeltä " Comics In Your Life " sai silmänsä. Kukaan ei voi sanoa, onko ikkunan koristelu ollut hyvää, mutta historia muistaa kuinka lyhyt vaihe alkoi julkaista ensimmäisen nauhansa henkilöstön uutiskirjelehdessä Les péripéties de Kitti Inno Suske en Wisken luomiseen.

Monet seikkailut palaavat historiallisiin tapahtumiin ja kuuluisiin hahmoihin kaoottisesti ja ironisesti, Rubensistä ja Magritteistä Wagnerin Der Ring of Nibelungeniin ja Dumas " The Three Musketeers". Onko parempi tapa tuoda huumoria ja kulttuuria yhteen sekä lapsille että aikuisille? Vandersteenin puns ja wordplay, rhymes, pseudo-vanha hollanti, alliterations (erityisesti nimikkeiden valinnassa) ja Antwerpenin murretta muodonmuutokset paljastavat kuinka loistava hän oli tarinanhahmossa.

Sekä Suske en Wiske että monet muut sarjakuvat pitivät Vandersteen erittäin kiireisenä. De Familie Snoek- sarja, joka kertoo flaamilaisen perheen seikkailuja, näki Willyn tyypillisen belgialaisen huumorin paluun, ja monet kohtaavat Suske en Wisken kanssa. Krab, naapuri, on sama tapa puhua kuin Jerom, ja koko perhe Snoek pitää Suskeä ja Wiskeä tervetulleina Belgiaan heidän Het Eiland Amorasin seikkailun jälkeen. Toinen realistisempi sarja on collie-koira Bessy ja hänen pienen omistajansa Andy, ja sen menestys saavutti niin suuren huippunsa Saksassa, että joka viikko Willyä pyydettiin tuottamaan uusi tarina.

Yksi kuuluisimmista seikkailuista. | © Laura Tombolato

Taiteen tumma puoli

Toisen maailmansodan traagiset olosuhteet olivat paradoksaalisesti Vandersteenin onnekkaimmat ja luovimpia vuosia. Tuohon aikaan oli mahdotonta löytää amerikkalaisten kaistaleiden julkaisemista Euroopassa, ja hän tarttui hetkeen esittämällä taiteensa belgialaiselle yleisölle. Vuonna 1945, kun sota oli päättymässä, hänen parhaan keinonsa oli Suske en Wiske, ja sarja julkaistiin sanomalehdessä De Nieuwe Standaard. Kuten jokainen taiteilija, joka ansaitsee nimensä, jopa ystävällinen, mustavalkoisten silmäluomien taustalla oli luuranko kaapissaan. Vuosien ajan Vandersteenin uskottiin olevan jonkin antisemitistisen sarjakuvan todellinen surullinen kirjoittaja, joka julkaistiin sodan alla salanimen alla, Kaproen. Tämä tumma hypoteesi osoittautui oikeaksi vasta viime aikoina, mutta hänen suosionsa pysyy ennallaan.

Sarjakuvan Brueghel

Tällainen epiteetti oli hänelle Hergén taottu, ei ainakaan: Tintinin isä halusi hänet taiteilijoistaan, jotta Kuifje / Tintin -lehden flaamilaisen painoksen suosio kasvaisi. Mutta Vandersteenin tyyliä oli pehennettävä ja mukautettava studioen suuntaviivoihin, koska hänen alkuperäisen lähestymistapansa ei ollut täysin nuorelle yleisölle: Lambik / Ambrose oli työläinen, traaginen ja alkoholistinen sankari, ja Suske oli kaukana olla hyvin käyttäytyvä ja hyvin pukeutunut poika. Näinä vuosina Vandersteenin graafiset taidot saavuttivat parhaansa, mutta tarinoista puuttui hänen tavaramerkkinsä hienovaraista flamannista ironiaa. Vaikka heidän kumppanuutensa oli luultavasti Euroopan tuottavimmista sarjakuvien sarjoista, Vandersteen päätti palata Antwerpenin flaaminkieliseen yleisöön ja tuoda mukanaan ajatuksen studiosta, jossa hänen yhteistyökumppanimme ovat jatkaneet taiteensa tarjoamista maailmalle, jopa hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1990.