Venäjä on Screen: 10 parasta venäläistä elokuvaa

Finlandia Open 2016 - Day 2 (Kesäkuu 2019).

Anonim

Venäjä ja post-kommunistiset maat ovat tehneet paljon venäjänkielisen elokuvan maineen palauttamiseksi viime vuosina, vaikka Neuvostoliiton ajanjaksolla jäi eloisa elokuvaperintö ja suuret odotukset, joita nykyajan venäläisten johtajien usein vaikea ylittää. Venäjän elokuva on kokenut kolme poliittista järjestelmää, jotka ovat vaikuttaneet merkittävästi sen tuotokseen: elokuvateatterin syntyminen tapahtui Venäjän imperiumin aikaan, sitten Neuvostoliiton rajoittava sensuuri ja nykyajan Venäjän elokuvamainen luovuus. Sanotaan, että kukaan ei pidä venäläisiä elokuvia, jopa venäläisiä itse. Kulttuuritarjonta on kuitenkin eri mieltä; joten tutustu kymmeneen mielenkiintoisimpaan ja loistavampaan venäläiseen elokuvaan, joista kaikki Venäjän pitäisi olla ylpeitä.

Solaris (1972, toimittaja Andrei Tarkovsky)

Yhtenä harvoista kuvamateriaaleista, joita on vertaansa vailla oleva maestro Andrei Tarkovsky, jonka elokuvat edelleen herättävät monien ihmisten mieliä ympäri maailmaa. Solaris on epäilemättä tullut eräänlainen viitekohta elokuvantekijöille kaikkialla maailmassa asettaen laatan laatua. Tämä eksistentiaalinen draama tutkii moraalin kysymystä ihmisyhteiskunnassa. Tontti asetetaan kaukaisessa tulevaisuudessa, kun pitkän aikavälin avaruuslento on tullut mahdolliseksi. Tutkijat löytävät uuden salaperäisen planeetan, jolle annetaan Solaris- nimi. He tutkivat ja löytävät lisää tästä planeetasta, mikä johtaa yhteen koko tiedekuntaan nimeltä solyaristika. Tutkimusaseman tietojen mukaan Solaris nk. "Ocean" voi lukea ihmisten ajatuksia, mikä jäljittelee uusia kävijöitä. Kokenut psykologi Chris Kelvin lähtee välittömästi asemalle, jossa hän kohtaavat haudatut pelkonsa ja alitajunnan syvyydet.

Leviathan (2014, s. Andrej Zvyagintsev)

Leviathan on elokuvallinen tulkinta raamatullisesta luonteesta. Vanhassa testamentissa Leviathan on mytologinen merimies, jota kuvataan usein tai kuvitellaan valaseksi. Tätä raamatullista kuvaa käytetään elokuvana nykyajan venäläisen hallituksen metaforauksena. Mutta elokuvan otsikko viittaa myös Thomas Hobbesin poliittisen filosofian työhön Leviathan (1651), joka väitti absoluuttisen hallituksen puolesta (minkä tahansa muodon) ja keskusteli valtion ja poliittisen vallan hajoamisen apokalyptisistä seurauksista. Elokuva menestyi 67. Cannesin elokuvajuhlien pääohjelmaan, ja siitä tuli myös ensimmäinen venäläinen elokuva, joka sai Golden Globe -elokuvan (paras vieraskielinen elokuva). Leviathan on tarina sosiaalisesta epäoikeudenmukaisuudesta ja korruptiosta. Päähenkilö Nicholas edustaa työväenluokkaa. Hän asuu perheensä kanssa lähellä Barentsin merta. Kaikki, mitä Nicholasilla on, on perhe, talo ja pieni kauppa, ainoat tulokset hänen kovaa työstään. Kaupungin korruptoitunut pormestari yrittää kuitenkin palauttaa ja purkaa Nicholan kotiin. Nicholas ei kykene torjumaan virkamiesten lupaa ja rankaisematta jättämistä ja pyytää avustajansa hyvää ystävää Dmitriä. Leviathanin järkyttävä ja julma kuvaus Venäjän korruption painosta on kiehtovaa. Tästä huolimatta tämä oli Venäjän virallinen esitys vuoden 2015 akatemiin.

Veli (1997, s. Aleksey Balabashov)

Veli on kulttillinen venäläinen elokuva, joka sisältää elementtejä rikollisesta draamasta ja toiminnasta. Se kertoo nuoresta pojasta, Danila Bagrovista, joka on purettu armeijasta vuonna 1997. Saavuttuaan hänen maakunnalliseen kotikaupunkiinsa ja ymmärtäen, että hänen kaupunkinsa ei ole hyviä näkymiä hänelle, Danila päättää ottaa äitinsä neuvoja ja menee vierailla hänen vanhempansa, joka asuu Pietarissa. Saavuttuaan Danila oppii nopeasti, että Victor on tappaja ja johtaa rikollista elämää. Kun on epäonninen käsitys muiden rikollisten kanssa, Victor on vaarassa, ja nyt Danila on tahtomattaan vedetty rikoksen juonitteluun ja maailmaan, tapaa uusia ihmisiä ja alkaa oppia uutta rikollista ammattia.

Stalnaya Babochka (2008, s. Renat Davletyarov)

Elokuva on venäläinen etsivä draama, joka perustuu todellisen tarinan Pavel Shuvalov, sarjamurhaaja ja poliisi, joka tappoi alaikäisiä tyttöjä Pietarissa vuosien 1991 ja 1995 välillä. Stalnaya Babochka osoittaa nuorten johtavien ajautuneiden ja kodittomien nuorten elämää Chuma, joka ansaitsee rahaa ryöstämällä ihmisiä. Kapteeni kerran ryöstön aikana Chuma pakotetaan poliisin Haninista elävään syöttöön sarjamurhaajalle. Vaikka hän liittyisi uhrien luetteloon, kukaan ei etsi häntä, koska hänellä ei ole kotia. Poliisi Hanin eikä Chuma eivät kuitenkaan pitäneet vaarallisena yrityksenä, jolla on odottamattomia seurauksia.

Desertin valkoinen aurinko (1970, s. Vladimir Motyl)

Toiminta-seikkailuelokuva, jonka juoni tunnetaan suuresti joukosta ihmisiä Neuvostoliiton jälkeisissä alueissa. Aurinkoinen aurinko voitti Venäjän federaation palkinnon valtion vuonna 1998. Elokuva toteutetaan 1920-luvulla ja seuraa puna-armeijan toverin Sukhovin seikkailuja, jotka palaavat kotiin sisällissodan päättymisen jälkeen. Hänen matkansa kotiin käy läpi aavikon, ja tämän läpi hänen mielensä on miettinyt ajatuksia siitä, että hän näki rakastetun vaimonsa Catherinan. Kuitenkin Fate on valmistellut monia Sukhovin yllätyksiä. Matkalla aavikon läpi, Sukhov säästää paikallisen Saidin elämää, tapaa puna-armeijan komentaja Rakhimovin, joka pyytää huolehtimaan pakenevansa rikollisen Abdullahin haremista. Sukhov jatkaa matkansa, ja kun hän saapuu Pedzhentin merenrantakylään, hän joutuu Abdullahin vihaiseen jengiin.

Hipsters (2008, toimittaja Valeriy Todorovsky)

Hipsters on venäläinen elokuva, joka on omistettu nuoruuden elämästä ja heidän subkulttuuristaan ​​1950-luvulla Venäjällä. Elokuvan tekijät ja kriitikot määrittelevät elokuvan lajin musiikillisena komediana, koska se on runsaasti koreografiaa ja onnellisuutta. Elokuva esittelee Moskovan 1950-luvun puolivälistä, joka kulkee erityisen aikakauden aikana: Stalin ei ole enää elossa, mutta hänen persoonallisuuden kulttia ei ole vielä paljastettu. Jotkut nuoret haaveilee kirkkaasta elämästä ja liikkeen tunnetaan "hipsteriksi" tai lännen ihailijoiksi, jotka kuuntelevat rock'n'rollia ja pukeutuvat yksinomaan kirkkaisiin ja trendikkäisiin vaatteisiin. Tietenkin vanhempi sukupolvi ei pidä siitä. Muscovite hipstereiden ratsastuksen aikana yksi Momsin Komsomoletista rakastuu Pauline-rakkauteen. Hän pyytää häntä liittymään hänelle Broadwaylla Gorky Streetissä, jossa Mels alkaa vähitellen ymmärtää hipsterien vapautta rakastavaa henkeä ja jopa tulla niistä yksi.

Assa (1988, s. Sergei Solovyov)

Assa pidetään kulttikokouksessa, ja se on Sergei Solovyovin ohjaaman trilogian ensimmäinen osa. Julkisen ilmenemismuodon ja protestin vallankumouksellisten aikoina tuotettu elokuva on ihastunut romanttiseen patosiin ja inhimillisen olemassaolon järjettömyyteen degeneroituneessa sosialistisessa järjestelmässä. Tätä elokuvaa pidettiin ajankohtaisena avantgardeina ja nopeasti sai myötätuntoa monilta katsojilta. Suosittu rock-muusikko Viktor Tsoi oli pienessä roolissa elokuvassa, kun taas ääniraide sisältää Boris Grebenshchikovin, Janna Aguzarovan ja rockbändin Kinon kappaleita. Tontti keskittyy nuoriin Alikaan, joka on kyllästynyt hänen köyhään olemassaolostaan ​​ja vaihtaa nuoruutensa kauniiseen elämään rikollisen Krymovin kanssa, joka on jatkuvasti vilpillisiä petosmahdollisuuksineen. Alika tapaa nuoren Bohemian kaveri nimeltään Bananan, joka on täysin päinvastainen hänen vaikutusvaltainen suitor. Krymov on mustasukkainen eikä ole valmis sietämään tätä, joten banaanin on tehtävä vaikea valinta.

Potemkin-taistelulaiva (1925, s. Sergei M. Eisenstein)

Potemkinin taistelulaiva on hiljainen historiallinen elokuva, joka on tunnustettu yhdeksi kaikkien aikojen parhaimmista elokuvista lukuisten elokuvantekijöiden ja kriitikoiden parissa. Tosi historiallisten tapahtumien perustana oleva tarina ilmaisi 1900-luvun suuria yhteiskunnallisia suuntauksia: suurta vapaudenhalua, tyranniaa, ihmisarvoa ja yhdentymistä tasa-arvon nimissä. Tontti kertoo Odessan Mustanmeren laivaston merimiehet, jotka vuonna 1905 kapinoivat, koska heille annettiin matoja syövät lihaa. Kapinalliset yllyttäjät tuomittiin kuolemaan, mutta suorituksen aikana muut merimiehet kiirehtivät pelastukselleen. Aluksen päälliköt heitetään yli laidan, mutta miehen nousun takana, merimies Vakulenchuk, tapetaan. Niinpä alkaa pitkällinen taistelu siviilien välillä, jotka tukevat merimiesten (jotka myöhemmin levittäytyivät Venäjällä) vallankumouksellisen kansannousun ja hallituksen joukot.

Dersu Uzala (1975, s. Akira Kurosawa)

Dersu Uzala on Akira Kurosawan ohjaama Neuvostoliiton ja Japanin elokuva, joka perustuu Arsenyevin saman nimistä. Tämä on ensimmäinen Kurosawan elokuvista, jotka eivät ole hänen äidinkielellään japanilaisia. Elokuva perustuu tiedemies ja matkailija Vladimir Arsenyevin romaaniin. Tontti pyörii päähenkilön matkustamista Ussurin taigan ympärille ja hänen ystävyyttään metsästäjä Dersu Uzalaan, jonka ihmeellisiä henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia hän ihailla. Heidän vaarallinen seikkailunhaluinen matka Ussurin taigan kautta muodostaa elokuvan kerronnan perustan. Dersu Uzala sai monia arvostettuja elokuvapalkintoja, mukaan lukien Best Foreign Language Film -palkinto, Oscar-palkinnolla "Paras ulkomainen elokuva" Ranskan syndikaatin elokuvateattereissa ja "Kultainen palkinto" Moskovan kansainvälisessä elokuvajuhlilla.

Everybody Dies But Me (2008, dir. Valeriya Gay Germanika)

Everybody Dies But Me on venäläisen ohjaajan Valeria Gay Germanikan debyyttialbumi. Se voitti useita palkintoja kuuluisimmilla elokuvajuhlilla, kuten 61. Cannesin elokuvajuhlilla "Golden Camera Special Prize", "CineVision-palkinnon" Münchenin elokuvajuhlilla ja "Paras näyttelijä" -palkinnon kansainvälisessä elokuvajuhlilla Brysselissä. Elämä ei ole koskaan helppoa varsinkin 14-vuotiaille tytöille. Jotkut nuoret joutuvat käsittelemään paitsi sisäisiä tunteitaan ja kompleksejaan, mutta todellisessa julmuudessa luokkatovereilta. Katya, Vika ja Zhanna ovat tavallisia Moskovan tyttöjä keskituloisista perheistä. Eräänä päivänä he oppivat, että heidän koulunsa järjestää lauantaina disco-puolueen. Koko viikon ajan tytöt yrittävät löytää yhteistä kieltä vanhempiensa, opettajiensa, luokkatovereidensa ja viime kädessä toistensa välillä. Uskomaton lauantai-ilta lupaa tuoda paljon yllätyksiä, ja jokainen päähenkilöistä tulee kokemaan Fate-isku - hetki siirtymistä lapsuudestaan ​​aikuisten elämään.