Nirvana-projekti: Classic-Rock Mashup hylätyssä krematorioissa

Nirvana - Smells Like Teen Spirit (Live at Reading 1992) (Saattaa 2019).

Anonim

Eikö ajattele, että klassiset pianistit voivat olla rock-tähtiä? Mieti uudelleen. Erinomainen, räjähtävä ja inspiroiva nuori taiteilija AyseDeniz Gokcin saattaa vain muuttaa mielesi. Turkkilainen pianisti antoi 30. kesäkuuta konsertin Berliinissä hiljaisessa vihreässä Kulturquartier-konserttissa edistääkseen hänen uusimman albuminsa - Nirvana Project.

Olemme istumassa konserttisalissa - vanha hylätty krematorio - odottamassa AyseDenizä pääsemään lavalle. Ilmassa on jännitystä siitä, mihin suuntaan tämä konsertti tekee. Sitä edistetään klassisen musiikin ja grungein välisenä ristikkona, jättäen paljon spekulaatioita. Klassista musiikkia voi rajoittaa sääntöjä, niin laskettuja ja perfektionistisia. Nirvanan grunge on täydellinen vastakohta; se koskee vain rajojen asettamista ja sääntöjen rikkomista. Voiko AyseDeniz onnistua laittaa se klassiseen kehykseen ilman, että sitä koittaa? Ilman tukehtumista?

Meidän ei tarvitse odottaa kauan vastausta. Yleisö murtaa suosionosoituksiin, kun AyseDeniz tulee lavalle. Hän vie pianonsa paikalle, ja kun hän alkaa soittaa ensimmäistä kappalettaan - tumma, tyylikäs ja houkutteleva tulkinta Nirvanan Somethingista tavalla - meidät heitetään musiikilliseen maailmaan, jota emme ole koskaan ennen käyneet.

Koko konsertti AyseDeniz vie meidät läpi monenlaisia ​​tunteita. Hän poimii kaikenlaisista musiikillisista genreistä - pop, rock, jazz, blues - rikkoo ne peruselementteihinsä ja sulkee ne kaiken kanssa gregoriaanisen laulun Chopinista, Prokofjevista ja Beethovenista. Hän asettaa asiat yhteen niin selkeänä, kuin alkemistina, joka muuttaa raaka-aineen kuluksi. Tulos on groovy, kiihtyvä, ärsyttävä ja nero.

AyseDeniz käyttää hienovaraisia ​​ennalta äänitettyjä ääniä ja voittaa keilailemaan meitä erilaisiin pimeisiin ilmaseihin. Ajoittain hänen sävellystään on täynnä niin paljon vakavuutta ja kipua, että se tekee ihomme ryömintää. Mutta emme koskaan upota liian syvälle. Hänen järjestelyissään on aina jotain uutta odottamassa nurkkaan, aina valonsäteitä tasapainottamaan sitä.

Tämä nainen tosiasiassa osaa hyödyntää klassista kouluttautumistaan ​​ja integroida kaikki draamaa, klassisen säveltämisen kaikki käänteet ja käännökset, jotta hänen tulkinnat ovat odottamattomia ja jännittäviä. Hän esiintyy leikkisästi, joka tuntuu läpäiseensä koko olemuksensa. Hän käyttää pianoa kaikin mahdollisin tavoin - soittamalla soittimella, tappamalla ja mutkaamalla kielekkeet, lyöttämällä kannen - kanavoimaan räjähtäviä ideoita instrumentin kautta. Ja kun hän ryntää rytmejä lattiaa vasten, hänen kimaltelevat lenkkansa loistivat valonheittimiin. Ei ole mitään keinoa luokitella AyseDeniz. Hän on todella alkuperäinen taiteilija, joka kukoistaa inspiraationsa, jota hän saa mistä tahansa.

Kun konsertti päättyy, yleisö on hurmioitunut. He palkitsevat hänet ukkosen suosionosoituksella, joka antaa lämpimän ja rehellisen hymyn kasvoilleen. Silti se näyttää siltä, ​​että hän ei voi odottaa palata pianollesa ja pelata. Että hän ei voi odottaa löytää uusia tapoja ilmaista itseään.

No, hän varmasti. Ja me varmasti kuulemme enemmän hänestä tulevaisuudessa.